Comparative Literature and Culture with International Film BA (Hons)

Royal Holloway, University of London

Das Ziel dieses Moduls ist es, den Schülern eine Einführung in die frühe Phase der Filmgeschichte zu geben. Im Großen und Ganzen befasst sich das Modul mit der Zeit zwischen 1895 und den frühen 1930er Jahren, von der Erfindung des Kinofilms bis zur Etablierung des Tonfilms. In dieser Phase war das Filmschaffen weitgehend national geprägt, aber das Fehlen des gesprochenen Wortes verlieh dem Film eine wahrhaft kosmopolitische Dimension, da sich Regisseure, Schauspieler und technisches Personal frei über nationale Grenzen hinweg bewegten. Dennoch entstanden unterschiedliche nationale Filmkulturen: Italien spezialisierte sich auf Dramen, die in der Antike spielten, Frankreich nutzte das Theater und die Populärliteratur, Deutschland entwickelte das neue Medium im Rahmen breiterer künstlerischer Phänomene wie dem Expressionismus, die Sowjets leisteten Pionierarbeit bei der politischen Montage und natürlich Hollywood und sein Studiosystem, das Stars und Genres in der ganzen Welt populär machte.

In diesem Modul entwickelst du ein Verständnis für die wichtigsten Grundsätze der Filmtheorie und lernst, diese auf eine Auswahl wichtiger europäischer und internationaler Filme der Vor- und Nachkriegszeit anzuwenden. Du wirst dich mit Aspekten des Filmstils, des Genres und des nationalen und internationalen Kontexts befassen. Du wirst kanonische Werke aus einem Jahrhundert Filmgeschichte von Filmemachern wie Joseph von Sternberg, Alfred Hitchcock und Pedro Almodovar betrachten und bedeutende Beispiele für Technik und Stil.

Dieses Modul führt die Studierenden in die Theorien und Praktiken der Textanalyse und der vergleichenden Textanalyse sowie in die wichtigsten Debatten über Theorien und Praktiken der vergleichenden Literaturwissenschaft in einem transnationalen Kontext ein. Die Schüler/innen lesen eine kleine Anzahl literarischer Kerntexte - einflussreich innerhalb der Komparatistik und vielfältig in Bezug auf kulturelle, zeitliche und sprachliche Herkunft - neben einer Reihe von historisch, geografisch, kulturell, generisch und stilistisch unterschiedlichen Textauszügen. Die literarischen Kerntexte werden in ihrer Gesamtheit gelesen, mit besonderem Augenmerk auf: die Konstruktion und Interpretation von Gattungen; Transnationalismus und Übersetzung; kultureller und historischer Kontext; und Fragen von Autorschaft, Einfluss und Kanonizität.

Der Vergleich von Kurzgeschichten aus verschiedenen Epochen und geografischen Gebieten ist eine großartige Möglichkeit, um zu erforschen, wie sich Literatur strukturell und thematisch als Reaktion auf unterschiedliche Ideen und Kontexte weiterentwickelt. In diesem Modul lesen wir Kurzgeschichten - und sehen uns Beispiele aus der bildenden Kunst an - vom 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart, um herauszufinden, welche strukturellen und symbolischen Elemente die wichtigsten Bewegungen der westlichen Kunst kennzeichnen, darunter die Aufklärung, die Romantik, der Realismus, die Moderne und die Postmoderne. Alle nicht-englischsprachigen Texte liegen in englischer Übersetzung vor. Diese werden sowohl einzeln als auch im Vergleich erforscht, wobei die Fähigkeiten zum genauen Lesen und zur vergleichenden kritischen Analyse sowie die Fähigkeit, verschiedene Merkmale der Fiktion zu erkennen und zu kontrastieren und die sich entwickelnde literarische Ästhetik in ihrem historischen Kontext zu verorten, entwickelt werden.

In diesem Modul werden einige der wichtigsten theoretischen Trends und Strömungen vorgestellt, die unser Denken und unsere Praxis der Vergleichenden Literatur- und Kulturwissenschaft prägen. Indem sie kanonische und zeitgenössische Texte nebeneinander lesen, werden die Schüler/innen Fragen wie diese stellen: Wie sollten wir Kunst im 21. Jahrhundert verstehen und auf sie reagieren? Wer zählt als Subjekt und wie sollten wir rassische, sexuelle und artenspezifische Unterschiede verstehen? Und wie sollten wir Kultur in einer globalisierten Welt konzeptualisieren?.

Dieses Modul erforscht filmische Darstellungen der transnationalen Begegnung zwischen Menschen, Kulturen und Institutionen, die durch die Kräfte der Globalisierung miteinander verbunden sind. Die behandelten Themen reichen von (Anti-)Kolonialismus und Revolution bis hin zu Neokolonialismus, Postkolonialität und Migration. Es wird darauf geachtet, wie die Filme mit den Themen Emanzipation, Hybridität, Vertreibung, globaler Kapitalismus und Politik sowie Kosmopolitismus umgehen. Das Modul behandelt die Entwicklung des transnationalen Kinos von seinen Ursprüngen mit dem Third Cinema bis hin zum postkolonialen und Migrationskino, das von Südamerika und Afrika bis nach Europa reicht.

Dieses Modul erforscht filmische Darstellungen der transnationalen Begegnung zwischen Menschen, Kulturen und Institutionen, die durch die Kräfte der Globalisierung miteinander verbunden sind. Die behandelten Themen reichen von (Anti-)Kolonialismus und Revolution bis hin zu Neokolonialismus, Postkolonialität und Migration. Es wird darauf geachtet, wie die Filme mit den Themen Emanzipation, Hybridität, Vertreibung, globaler Kapitalismus und Politik sowie Kosmopolitismus umgehen. Das Modul behandelt die Entwicklung des transnationalen Kinos von seinen Ursprüngen mit dem Third Cinema bis hin zum postkolonialen und Migrationskino, das von Südamerika und Afrika bis nach Europa reicht.