Arts de la production (scène et écran) BA (Hons)

Conservatoire for Dance and Drama

Le BA (Hons) Production Arts (scène et écran) offre une formation large de niveau conservatoire combinant théâtre, vidéo et audio dramatique. compétences de production. Tu dois avoir une passion pour le spectacle vivant et comprendre ce qu'implique le travail en coulisses, avec son excitation et sa pression. Tu peux également avoir un intérêt pour les médias enregistrés et vouloir passer du théâtre en direct au studio d'enregistrement et au travail en extérieur. La première année, le cours fournit des bases dans toutes les disciplines majeures des arts de la production nécessaires pour travailler en tant que professionnel. Dans ce cadre, tu apprendras les aspects théoriques et pratiques de la gestion de la scène, de l'éclairage, du son, de la fabrication d'accessoires et de la construction de décors. Tu apprendras une série de compétences essentielles en communication, la résolution de problèmes, la gestion du temps et le leadership. Tu passeras le troisième trimestre au sein d'un département de production dédié, tel que l'artisanat scénique, les accessoires ou la technique. Au cours de la deuxième année, tu élargiras et approfondiras ta formation en participant à une série de productions théâtrales, d'accessoires et/ou de construction scénique. Tu passeras également un trimestre dans les studios de l'école à Christchurch, où tu te concentreras sur les enregistrements vidéo/radio. Tu travailleras sur des tournages de films en extérieur, des animations stop-motion et des enregistrements audio. Au cours de ta dernière année, tu te spécialiseras dans la discipline de ton choix et poursuivras ta formation dans la production théâtrale ou les médias enregistrés. Tu vas normalement passer jusqu'à cinq semaines en stage dans une série de sociétés ou d'organisations de production professionnelles. C'est une partie intégrante de la dernière année qui te permet de faire correspondre tes aspirations professionnelles à la réalité pratique d'un environnement de travail. Tu peux également passer des entretiens fictifs avec des professionnels de l'industrie concernée, et un soutien pour développer et présenter ton expérience selon une norme industrielle efficace. Tu travailleras sur les compétences d'autoprésentation pour développer ton curriculum vitae sous la forme d'un CV et dans des formats numériques.

Notre réussite en matière d'emploi des diplômés est excellente.

Les diplômés font ensuite carrière dans un large éventail d'emplois, notamment dans la gestion de la scène, l'éclairage, le son, l'automatisation et la construction, et travaillent avec des entreprises telles que le RSC, le Globe, le Royal National Theatre, Cameron MacIntosh, le Welsh National Opera, le Birmingham Royal ballet, etc. et de nombreuses autres entreprises régionales britanniques et des sociétés internationales de théâtre et de production.

Les étudiants qui se spécialisent dans le cinéma et la télévision trouvent un emploi dans les longs métrages, les tournages et la post-production pour la télévision, l'animation et un large éventail de productions cinématographiques indépendantes.

Remarque : Tous les candidats doivent être âgés de 18 ans ou plus au début du cours.

Candidatures - plus de détails Dans le cadre du processus de sélection, il peut t'être demandé de soumettre un portfolio. Les candidats présentant le plus grand potentiel sont invités à Bristol pour un entretien, où les sélections sont effectuées.

Ta déclaration personnelle et ton portfolio doivent démontrer une passion pour le spectacle vivant et une compréhension de ce qu'implique le travail en coulisses, avec son excitation et sa pression. Tu peux aussi avoir un intérêt pour les médias enregistrés et vouloir passer du théâtre en direct au studio d'enregistrement et au travail en extérieur.

Nous n'accepterons pas les candidatures si tu as déjà postulé au cours de quatre années consécutives ou plus.