Art & Design History and Philosophy & Ethics BA (Hons)

Liverpool Hope University

Ce module appartient à Philosophie et éthique. Ta première année d'études construit les bases de tes connaissances en philosophie et en éthique. Tu étudieras l'éthique normative et la métaéthique, notamment l'utilitarisme, l'éthique de la vertu, l'éthique animale et la signification des déclarations morales. Tu te pencheras également sur le libre arbitre et le déterminisme, ainsi que sur la philosophie de la connaissance (épistémologie) comme l'empirisme, la rationalité, l'idéalisme transcendantal et la phénoménologie. Un autre sujet clé que tu exploreras est l'existentialisme et le sens de la vie, en utilisant les œuvres de Kierkegaard, Nietzsche, Heidegger et Sartre comme base de discussion.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Le programme "Close Up" prolonge la série de conférences en proposant une étude approfondie de thèmes, de créateurs et d'objets particuliers. Les conférences peuvent inclure : Une étude approfondie d'une seule œuvre d'art ou d'un seul artefact, comprenant une analyse formelle et contextuelle ; La prise en compte d'une gamme de contextes historiques et culturels divers pour des œuvres d'art, des artefacts et des pratiques individuelles ; La remise en question des "grands récits" de l'histoire de l'art et du design en attirant l'attention sur des domaines de pratique marginalisés ; Des visites d'ateliers, de studios ou de musées/galeries afin de manipuler et de discuter des matériaux/artefacts/œuvres d'art de première main.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Ce sujet sera structuré de manière à maximiser les liens entre ces programmes d'études, par exemple les attitudes à l'égard du corps humain dans l'art et le design du 20e/21e siècle comme un volet parallèle aux idéalisations historiques du corps. L'interconnexion entre ces programmes a pour but de rendre explicite la pertinence des études historiques pour les questions et les idées contemporaines. Ce sujet comprendra également des conférences invitées de praticiens de l'intérieur et de l'extérieur de l'institution, introduisant un éventail de voix et de perspectives dans l'enquête contemporaine.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Cette série de conférences chronologiques te présente les événements, styles et mouvements clés de l'histoire de l'art et du design, en commençant par l'Antiquité et en terminant par l'art moderne/postmoderne à la fin du XXe siècle. La série de conférences et de séminaires est organisée en cinq blocs de périodes chronologiques. Au sein de chaque bloc, des sujets thématiques rassembleront des contenus transversaux relatifs à divers aspects des pratiques historiques de l'art et du design, de la peinture et de la sculpture à la céramique, en passant par la mode et le design graphique. Les thèmes de l'étude comprennent les concepts du soi et du corps ; le rôle social et politique de l'histoire de l'art et du design ; habiter le monde matériel ; produire et consommer l'art et le design. Chaque bloc contiendra également une lecture clé, qui présentera aux élèves un éventail de penseurs critiques.Chaque bloc dure cinq semaines et comprend une journée complète pour une visite de site.

Il s'agit d'un cours d'histoire de l'art et du design. Le tutorat hebdomadaire mettra l'accent sur le développement des compétences et des méthodologies d'étude, et encouragera les discussions et les activités dirigées par les élèves. Les thèmes introduits pendant les trois éléments de conférence/séminaire seront repris pendant les tutoriels.

Ce module appartient à Philosophie et éthique.

Ce module appartient à Philosophie et éthique.

Ce module appartient à Philosophie et éthique. Tu examines la philosophie politique, en mettant l'accent sur la démocratie et ses critiques, et des sujets d'éthique appliquée tels que la peine capitale, l'avortement et l'euthanasie.

Il s'agit d'un cours d'histoire de l'art et du design. La composante pratique est une série de conférences et de séminaires d'une année, étudiés aux côtés des étudiants des Beaux-Arts. Elle t'initiera à des aspects plus avancés de la planification d'expositions, de la gestion de projets et de la collecte de fonds. Les éléments pratiques se dérouleront dans le cadre du séminaire et sont en grande partie autogérés. L'évaluation de cet élément, un portfolio d'apprentissage, portera sur la phase préparatoire de la planification de l'exposition.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Ce sujet te donne l'occasion de t'impliquer dans une recherche universitaire basée sur l'expertise de tes tuteurs. Les sujets spéciaux seront proposés sous la forme de blocs de six semaines, comprenant une visite de site. Les sujets comprendront des approches pertinentes dans les domaines des beaux-arts, du design et du graphisme. Ils peuvent changer d'une année à l'autre, mais on peut citer par exemple : "Narratives in Art and Design", "Feminism and Gender", "Propaganda and Persuasion in Visual and Material Culture", "National Identity and Postcolonialism". Le séminaire reprendra le contenu de la conférence à travers les textes de penseurs clés. À la fin de chaque bloc, tu devras produire un travail d'écriture pratique qui sera ensuite évalué par les autres élèves de ta classe.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Les compétences et méthodologies d'étude qui ont été introduites pendant la première année seront approfondies pendant ta deuxième année. L'autre fonction clé du tutorat est la préparation des devoirs et des examens. Une attention particulière sera accordée à la proposition d'étude spéciale, qui est une étude de viabilité du projet de recherche de la troisième année.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Cette série de conférences explorera le développement de la conservation en tant qu'aspect intégral de la pratique créative, à la fois comme une forme d'art en soi et comme un élément fondamental de la vie créative professionnelle. Aujourd'hui, la conservation va bien au-delà des limites du musée ou de la galerie d'art ; le terme est de plus en plus utilisé pour décrire la pratique consistant à naviguer, sélectionner, présenter et donner du sens à la pléthore d'images, d'objets et d'expériences disponibles à l'ère numérique. Cette série de conférences/séminaires combinera des discussions théoriques/historiques avec des présentations de conférenciers professionnels invités de toute la région pendant le premier trimestre, suivies d'un programme varié de visites pendant le deuxième trimestre, offrant des occasions d'appliquer les idées théoriques à des exemples du monde réel. Il te fournira non seulement une connaissance approfondie des développements de la théorie et de la pratique de la conservation, mais aussi un réseau de contacts au sein des industries créatives de Liverpool et de ses environs.

Ce module appartient à la catégorie Philosophie et éthique. Tu étudieras Descartes, Locke et Hume pour explorer les théories de l'identité personnelle, ainsi que pour examiner les implications éthiques des préjugés et de l'identité personnelle.

Il s'agit d'un cours d'histoire de l'art et du design. Le séminaire trimestriel "Esthétique" analysera les concepts esthétiques clés liés à la création et à la compréhension de l'art et du design. L'histoire de l'esthétique est liée aux idées philosophiques sur la nature et la fonction de l'art et du design, et à la façon dont le passé a influencé les théories actuelles de l'art. Étant donné la nature étendue de ce sujet, le thème vise à servir de catalyseur à une étude et une réflexion plus poussées plutôt que de fournir une histoire complète de l'esthétique. Les séminaires se concentreront sur les cinq concepts esthétiques clés que sont la beauté, le goût, la valeur, l'interprétation et la créativité. Grâce à l'étude intensive de ces concepts,tu seras initié à un large éventail d'écrivains et de philosophes de l'art, du design et de la culture au sens large, couvrant des siècles d'histoire occidentale.

Ce module appartient à Philosophie et éthique. Il comprend Derrida, Levinas, Kristeva et Irigaray.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. La pratique professionnelle se concentrera sur les compétences professionnelles transférables avancées et prendra en compte tes futurs objectifs de carrière en se concentrant sur des questions telles que la recherche d'emploi, les candidatures, le développement de la formation et les compétences linguistiques et de présentation générales.

Ce module appartient à Philosophie et éthique.

Il s'agit d'une histoire de l'art et du design. Tes travaux dirigés de dernière année sont un mélange de travaux dirigés en groupe et de travaux dirigés individuels, te soutenant directement pendant le processus de rédaction de ton projet de recherche final (étude spéciale ou mémoire combiné).