Muziektheater met Docentschap BA (Hons)

University of Chichester

Deze module wordt gevolgd door studenten Kunstmanagement. Het beoogt de competentie in bedrijfsplanning te ontwikkelen en het vindingrijk gebruik van fysieke en creatieve middelen.

De module laat de leerlingen kennismaken met de belangrijkste vaardigheden bij het onderzoeken van repertoire uit opeenvolgende perioden van de filmmuziekgeschiedenis, ter ondersteuning van een onderzoek naar de muzikale structuur met een parallelle aandacht voor de ontwikkelingen in dans en drama binnen het genre.

Deze module introduceert een reeks technieken in het structureren van lessen, het overbrengen van expressieve en muzikale concepten en het oplossen van problemen, die bedoeld zijn om een opwindende en stimulerende leerervaring te scheppen voor individuele instrumentalisten of zangers die aan de eerste stadia van hun studie beginnen.

Je neemt deel aan workshop-activiteit die bedoeld is om de mogelijkheden te onderzoeken van strategieën en materiaal dat in een verscheidenheid van onderwijscontexten gebruikt kan worden en je denkt na over relaties tussen deze activiteit en je praktische workshop-ervaring. De praktische ervaring zal zijn met een muziekgroep/klas/ensemble aan de universiteit, een school, of een voorstellingscentrum en de leerlingen zullen zowel de methoden, manier en stijl van die leraar observeren als een stuk voor die groep ontwerpen.

De leerling onderzoekt voorbeelden van verschillende soorten muziektheatervoorstellingen en de functie van een reeks professionele rollen in commerciële en door de overheid gefinancierde contexten. De ontwikkeling van deze kennisbasis zal hun eigen persoonlijke ontwikkeling als aankomende professionals ondersteunen.

De module behandelt de derde sector in relatie tot de andere twee sectoren, de juridische structuren voor non-profitorganisaties en regionale variaties in regelgeving, naast het liefdadigheidsmodel in ten minste één ander land.

De module laat de studenten kennismaken met de belangrijkste vaardigheden bij het onderzoeken van repertoire uit opeenvolgende perioden van de muziektheatergeschiedenis, waarbij een onderzoek van de muzikale structuur ondersteund wordt met een parallelle aandacht voor de ontwikkelingen in dans en drama binnen het genre.

De praktische, stage-ervaring stelt je in staat helemaal opnieuw een beginner te worden door tijdens deze periode een "nieuw" instrument te leren, waarmee je de gevoelens die beginners ervaren opnieuw beleeft. Diverse repertoires, gehoortoetsen, toonladders, en zichtlezen komen aan bod in een brede verkenning van beoordeling en discussies gaan over de druk of beperkingen die examens op leerlingen leggen.

Deze cursus onderzoekt de mogelijkheden die er zijn om binnen de formele opvoeringscontext beter te communiceren, met behulp van de eigen fysieke projectie van de uitvoerder en zijn persoonlijk verhaal over de bedoeling.

Het belang van communicatief optreden en van een actief innemende relatie met de toeschouwer wordt benadrukt in de groepslessen en bij de formatieve beoordeling van het optreden, en een goede presentatie wordt aangemoedigd bij de voorbereiding van de leerlingen op de beoordelingstaak. Leerlingen bespreken aspecten van de voorstellingspraktijk die relevant zijn voor hun individuele keuze of combinatie van discipline-ontwikkeling, en ontwikkelen hun vaardigheden in het vormen van kritische oordelen over voorstellingen.

Ontworpen om iedere student in staat te stellen in zijn eigen tempo te werken en tegelijk naar een gemeenschappelijk niveau toe te werken, introduceert, herintroduceert en maakt de module de studenten vertrouwd met een reeks aspecten van muzikale structuur en de notatie ervan.

Deze module introduceert verschillende benaderingen van de uitvoeringspraktijk die de leerling kunnen helpen bij het overbrengen van muziek op de luisteraar. Een verscheidenheid van vaardigheden die eigen zijn aan hun individuele vocale of instrumentale stijl worden samen met de leraren verkend. De opbouw van evenwichtige of anderszins doeltreffende programma's wordt besproken en de leerlingen zullen verschillende benaderingen van de uitvoering verkennen. De leerwijze over een jaar, met toetsing in semester 2, stelt de leerlingen in staat zich te ontwikkelen en te consolideren terwijl ze zich aanpassen aan wat vaak nieuwe onderwijsstrategieën zijn. Leerstrategie: Individuele lessen worden aangevuld met workshops voor formatieve evaluatie, deelname aan relevante ensembles onder leiding van een docent en individuele begeleiding door docenten. De leerlingen worden betrokken bij het proces van formatieve beoordeling, met gebruikmaking van de vakcriteria, en moeten ook hun eigen leren over de cursus evalueren.

Deze cursus, die op twee manieren kan worden gegeven, kan worden gevolgd als een gewone wekelijkse reeks lezingen tijdens semester twee, of als een intensieve week met als hoogtepunt een geënsceneerde voorstelling buiten de semesterperiode. Het onderwijs is gericht op voorbeelden uit 19de-eeuwse operavormen, waarbij wordt getracht een levendig gevoel te ontwikkelen voor de zich ontwikkelende uitvoeringscontext die als operette beschreven ging worden.

Deze cursus kan op twee manieren gevolgd worden: als een gewone wekelijkse reeks lezingen tijdens het tweede semester, of als een intensieve week die uitmondt in een geënsceneerde voorstelling buiten de semesterperiode. Het onderwijs is gericht op voorbeelden uit de 19e-eeuwse operavormen, waarbij getracht wordt een levendig gevoel te ontwikkelen voor de zich ontwikkelende uitvoeringscontext die als operette beschreven ging worden.

De leerlingen de gelegenheid bieden een studiegebied naar keuze te kiezen, in een aspect van filmacteren, voordrachtspresentatie of schriftelijk werk, en dit gedurende een langere periode te ontwikkelen. Voor alle studenten biedt dit de gelegenheid om een individueel repertoire te ontwikkelen, en een langer en uitdagender programma van onderzoekswerk te presenteren.

Deze module verkent de psychologie - het interne proces - dat zowel vanuit het perspectief van de leraar als van de leerling betrokken is bij muzikaal leren. Leerlingen krijgen een algemeen inzicht in het historische kader van leertheorieën en sociale kaders met psychologie.

Deze module is bedoeld om verbanden te leggen tussen de gemeten vooruitgang van de jonge speler of zanger en de algemene muzikale ontwikkeling van het kind. De sessies zijn gericht op de ontwikkeling in gradaties in een vroeg stadium, waarbij bijzondere aandacht wordt besteed aan de verwerving van auditieve training en vaardigheden op het gebied van zichtlezen. Tijdens de cursus wordt aandacht besteed aan algemene aspecten van repertoire en vaardigheidsontwikkeling en leerlingen worden aangemoedigd minstens een deel van hun studie te richten op een gekozen specialisme. Het concept van een muzikaal leerplan wordt verkend. Aangezien Grade VIII aanvaardbaar is als A niveau voor toelating tot de universiteit, is dit proces voor de jonge speler even academisch belangrijk als ander werk dat hij op school of college onderneemt.

Deze module is bedoeld om verbanden te leggen tussen de gemeten vooruitgang van de jonge speler of zanger en de algemene muzikale ontwikkeling van het kind. De sessies zijn gericht op een getrapte ontwikkeling in een vroeg stadium, waarbij bijzondere aandacht wordt besteed aan het verwerven van auditieve training en vaardigheden op het gebied van zichtlezen.

Deze derdejaars module is bedoeld om de studenten inzicht te geven in de rol van een ?swing? binnen een muziektheater-voorstellingscontext. Het zal de studenten aanmoedigen om in praktisch werk een verkenning van uitvoeringsstijlen te ontwikkelen en een bereidheid aan te moedigen om nieuw en ambitieuzer materiaal te benaderen. Een meer professionele aanpak van het repeteren wordt aangemoedigd en de leerlingen zullen een "swingbijbel" moeten bijhouden. (schriftelijk logboek) bij te houden van alle informatie die nodig is om effectief aan de voorstelling deel te nemen, in een bepaalde rol.

Degelijke benaderingen van techniek worden onderzocht als de essentiële basis voor expressieve muzikale prestaties en een reeks technische strategieën wordt uitgetest en geanalyseerd, waarbij gebruik wordt gemaakt van de eigen ervaringen van de studenten als leerlingen, vooral in de eerste stadia van de studie. Het fantasierijk overbrengen van ideeën en de geschiktheid van verschillende onderwijsmethoden in instrumentale of vocale techniek voor relevante leeftijdsgroepen worden onderzocht in relatie tot technische uitvoeringsvaardigheid, in combinatie met bredere thema's zoals lezen en memoriseren, en de lichamelijke ontwikkeling van kinderen.

Deze cursus gaat in op het probleem van podiumangst/stagezenuwen en bestudeert zowel de theoretische achtergrond als hoe je er effectief mee om kunt gaan.De cursus introduceert een breed scala aan theorieën uit relevante disciplines, waaronder cognitieve gedragstherapie enneuro-linguïstischeprogrammering.

Deze module verkent de plaatselijke en nationale markt en laat de leerlingen kennis maken met een aantal verschillende modellen om zich daarbinnen succesvol te positioneren. Een succesvolle carrière als film- of muziekprofessional moet, naast muzikale en communicatieve vaardigheden, geïnformeerd worden door inzicht in de aard van zelfwerkzaamheid in het bedrijfsleven.

Deze module verkent de plaatselijke en nationale markt en laat de leerlingen kennis maken met een aantal verschillende modellen van succesvolle positionering daarin. Een succesvolle carrière als film- of muziekprofessional moet, naast muzikale en communicatieve vaardigheden, geïnformeerd worden door inzicht in de aard van zelfwerkzaamheid in het bedrijfsleven. Deze module probeert dit te ontwikkelen, en een zelfverzekerde benadering van de wereld buiten de universiteit aan te moedigen, door een op maat gesneden financiële en zakelijke planning mogelijk te maken die een bewustzijn van plaatselijke markten en omstandigheden stimuleert.