Dokumentarfotografie und visueller Aktivismus (Swansea College of Art) BA (Hons)

University of Wales

Dieser Kurs (der einzige seiner Art in Großbritannien) umfasst die Dokumentarfotografie im weitesten Sinne und konzentriert sich auf das Experimentieren mit Multimedia, Installationen, Ausstellungen, Workshops und partizipativen Projekten, um deinen eigenen einzigartigen Stil des visuellen Erzählens zu entwickeln.

Visueller Aktivismus ist Fotojournalismus für das 21. Jahrhundert. Unsere Schüler/innen setzen moderne Strategien ein, um eine sozial engagierte, objektivbasierte Praxis zu entwickeln, die oft Fake News, inhärente Voreingenommenheit in unseren Medienplattformen und Machtstrukturen herausfordert.

Die Schülerinnen und Schüler werden ermutigt, ihre eigenen Interessengebiete zu verfolgen. Zu den bisherigen erfolgreichen Projekten gehörten die Erkundung von Identität, Familienbeziehungen, die Dokumentation lokaler Fußballmannschaften und die Klimakrise. Neben der Zusammenarbeit mit lokalen Gemeindegruppen, die Flüchtlinge, Asylsuchende und BAME-Jugendgruppen unterstützen, haben unsere Schüler/innen auch mit Women's Aid, Race Council Cymru und LGBTQ -Wohltätigkeitsorganisationen zusammengearbeitet, um gemeinsame Projekte zu entwickeln, die sich mit aktuellen sozialen Themen befassen.

Wir haben ein regelmäßiges Programm von Gastdozenten und Fachworkshops, die unseren Schülern unschätzbare Möglichkeiten zum Networking mit professionellen Organisationen wie Canon, Getty, Sunday Times und Galerien, Museen und Archiven bieten, die unseren Absolventen wichtige Fähigkeiten für ihre weitere Karriere vermitteln.

Unsere Absolventinnen und Absolventen arbeiten nicht nur als freiberufliche Fotografinnen und Fotografen, sondern haben auch eine Vielzahl erfolgreicher Karrieren, z. B. in den Bereichen Dokumentar-, Redaktions- und Werbefotografie, Bildbearbeitung und -recherche, Kuratieren, Verlagswesen, Journalismus, Gemeinwesenarbeit und Unterricht.

• KURSÜBERSICHT
• JAHR EINS

Im ersten Jahr liegt der Schwerpunkt auf der Entwicklung deiner praktischen und technischen Fähigkeiten, um eine Grundlage für die Untersuchung von Themen von persönlichem Interesse zu schaffen. Zu den behandelten Bereichen gehören:

- Traditionelle Dunkelkammertechniken

- Wie man Adobe-Softwarepakete benutzt

- Professionelle Beleuchtungstechniken im Studio und am Drehort

- Wie man auf vorgegebene Aufgabenstellungen reagiert

• Wie man analoge und digitale Fähigkeiten kombiniert, um innovative Ergebnisse zu erzielen

- Die Geschichte der Fotografie und die Theorie der visuellen Kultur

• ZWEITES JAHR

Aufbauend auf den Fähigkeiten, die du im ersten Jahr entwickelt hast, ist das zweite Jahr eine Zeit, in der du weiter experimentierst und zusammenarbeitest:

• Arbeite in kleinen Gruppen, um deine eigene öffentliche Ausstellung zu gestalten und zu kuratieren

- Ein Fotobuch konzipieren und produzieren

- die Möglichkeit haben, finanzierte Praktika zu absolvieren

• Konzentriere dich zunehmend auf die Entwicklung einer professionellen Plattform für deine Arbeit (inkl. Website/Soziale Medien/Ausstellungsstrategien)

- Experimentiere mit alternativen Dunkelkammerverfahren

- Du hast die Möglichkeit, ein Semester im Ausland zu studieren

• Wende deine Fähigkeiten zur Recherche und kritischen Analyse auf einen größeren Projektvorschlag an
• DAS DRITTE JAHR

In deinem dritten Jahr geht es darum, dein professionelles Portfolio zu entwickeln und dich für eine berufliche Karriere in der Kreativbranche nach deinem Abschluss zu rüsten:

- Entwickle ein selbstbestimmtes Großprojekt / Gesamtwerk

• Produziere Arbeiten für eine gemeinsame Ausstellung in Swansea und London
• Du hast die Möglichkeit, deine Arbeit vor Fachleuten zu präsentieren
• Technische und kreative Fähigkeiten auf Industrieniveau entwickelt haben